Sono stati trovati 41 prodotti corrispondenti alla tua ricerca per recitano in 2 negozi:

Il Frappato “Bell’assai” è un vino rosso siciliano che si caratterizza per il sorso schietto e rinfrescante e per il bouquet di profumi fragranti al naso, dove note floreali recitano il ruolo delle protagoniste. Una bottiglia che nasce da un grande vitigno siciliano, il Frappato, coltivato da Donnafugata nelle parcelle situate vicino a Vittoria, una delle quattro aree dell’isola in cui si concentrano i vigneti della cantina. Un’etichetta in cui leggerezza e agilità di beva vanno di pari passo, fondendosi in una struttura classica, rotonda e armonica. Questo “Bell’Assai” è un Frappato che prende vita dall’omonimo vitigno a bacca rossa siciliano. Un autoctono che la cantina Donnafugata coltiva nei vigneti circostanti Acate, piccolo comune situato nella Sicilia sud-orientale, su terreni composti prevalentemente da sabbia. Le uve, accuratamente selezionate durante la fase della vendemmia per garantire solo gli acini migliori, fermentano alcoolicamente in acciaio, macerando sulle bucce per circa 8-9 giorni. Segue poi l’affinamento, che si svolge in acciaio per 4 mesi, al termine dei quali il vino è pronto per essere imbottigliato e commercializzato. Il vino “Bell’Assai” è un Frappato caratterizzato da un bel colore luminoso, che ricorda la tonalità del rosso rubino. Ordinato e pulito il naso, che presenta note rinfrescanti, in cui si rintracciano profumi floreali e di piccola frutta rossa. All’assaggio è di corpo leggero, beverino e scorrevole, con un sorso contraddistinto da una trama tannica sottile. Un rosso d’immediata comprensione, schietto, che rappresenta un compagno molto valido quando non si sa che bottiglia mettere sulla tavola: è infatti molto versatile in cucina, e si abbina con gusto a diverse preparazioni e ricette, anche a base di pesce.

Trattasi di una raccolta di poesie, per lo più brevi, estratte da una produzione che risale al 1992 e arriva fino ad oggi, la cui tematica prevalente si risolve nella percezione di sé attraverso lo scorrere del tempo — un tempo che l'esperienza personale priva di consistenza unitaria, frammenta in episodi isolati e riduce in immagini fisse — dove l'istante rappresenta sempre il luogo fisico della solitudine e dell'incontro con l'altro; costituisce il punto di partenza, tutte le volte, per sedimentare e orientare la propria storia; diventa lo strumento privilegiato per interpretare la realtà.

La scelta di mettere in scena l'Amleto shakespeariano come attività culturale decisa dall'Attivo Popolare di uno sperduto villaggio della Croazia socialista, diventa l'occasione per costruire una straordinaria \"recita nella recita\" che ancora oggi, dopo quasi cinquant'anni - e dopo tanto silenzio colpisce per la sua forza, la sua irriverenza, la sua intelligenza, la sua genialità scenica, la sua dimensione culturale. Scritto nel 1965 - anche se rappresentato solo nel 1971 -, e quindi nel pieno del discusso \"governo\" del maresciallo Tito (1971); molto rappresentato nella stessa Jugoslavia come anche in Polonia ed in Germania, e più recentemente in Francia, il testo di Ivo Bresan è qui alla sua prima traduzione italiana.

'Toni Morrison was the lodestar who inspired us' Bernadine Evaristo\n\nTwyla and Roberta have known each other since they were eight years old, when they were thrown together as roommates in a girls' shelter. Inseparable then, they lose touch as they grow older, only to meet again later at a diner, a grocery store and then at a protest. The two women are seemingly at opposite ends of every problem but, despite their conflict, the deep bond their shared experience has forged between them is undeniable.\n\n Recitatif keeps Twyla's and Roberta's races ambiguous throughout the story. We know that one is white and one is black, but which is which? And who is right about the race of the woman the girls tormented at the orphanage? \n\n This story is a masterful exploration of what keeps us together and what keeps us apart, of race and the relationships that shape our lives. Now with a new introduction by Zadie Smith, it is as radically compelling and relevant today as it was when first written nearly forty years ago.\n\n\n'Toni Morrison is the greatest chronicler of the American experience that we have ever known' Tayari Jones\n\n'Her work is an act of giving her community back to itself, so that people - African-Americans but the diaspora as well - can see and witness themselves' Diana Evans

\"Che cosa aspetti a infilarti il costume, vecchio commediante, illusionista appassito? Il ballo in maschera sta per cominciare\". Il libertino quarantenne ha un gusto amaro in bocca, e la stanza è piena di ombre: sono le ombre della sua giovinezza. Ma ha un contratto, e deve rispettarlo. Dov'è la lettera che gli ha mandato Francesca? \"Devo vederti\" ha scritto. Oh, non sarà né la prima né l'ultima che riceve da una donna sposata. Questa, però, è stata scritta dalla sola donna che un giorno ha creduto di amare (e lui, per paura di quell'amore, è fuggito). Per di più gliel'ha portata il marito in persona: Sua Eccellenza il conte di Parma.

\"Che cosa aspetti a infilarti il costume, vecchio commediante, illusionista appassito? Il ballo in maschera sta per cominciare.\" Il libertino quarantenne ha un gusto amaro in bocca, e la stanza è piena di ombre: sono le ombre della sua giovinezza. Ma ha un contratto, e deve rispettarlo. Dov'è la lettera che gli ha mandato Francesca? \"Devo vederti\" ha scritto. Oh, non sarà né la prima né l'ultima che riceve da una donna sposata. Questa, però, è stata scritta dalla sola donna che un giorno ha creduto di amare (e lui, per paura di quell'amore, è fuggito). Per di più gliel'ha portata il marito in persona: Sua Eccellenza il conte di Parma.

Questo volume raccoglie gli scritti di un gruppo di studiosi che si sono confrontati con il pensiero greco a partire dall'orizzonte delineato dalla teoria dell'interpretazione. Gli autori provengono sia dall'ambito della storia della filosofia ormai sempre più attenta agli studi di filosofia teoretica sia dalla scuola ermeneutica, cui aderiscono a vario titolo. Il loro comune indirizzo è però quello di accostarsi ad alcuni temi della grecità con una personale ipotesi interpretativa, suggerita dai grandi autori dell'ermeneutica, ma sviluppata poi in modo autonomo, cercando di percorrere strade originali e diversamente tracciate. Non si tratta dunque di studi prettamente storico-filologici; si tratta, in tutti i casi, anche in quelli rappresentati dagli antichisti, del tentativo di elaborare proposte teoretiche su alcune questioni che da sempre rappresentano il fulcro dell'indagine novecentesca. Carlo Sini si accosta agli scritti di Giorgio Colli, delineando un'originale interpretazione del senso dell'epopteia misterica; Paul Christopher Smith mette a confronto Nietzsche e Gadamer rileggendo secondo i loro paradigmi filosofici alcuni grandi temi dell'Iliade; Rossella Fabbrichesi , sempre in correlazione con temi iliadici, interpreta Nietzsche mettendo a fuoco la nozione di forza e di virtù agonale; Marcelo Perine individua i tratti di una precisa ermeneutica della storia nel Politico di Platone; Francisco Gonzalez si avvicina a Gadamer e Ricoeur illuminandone le filosofie con costanti rinvii alla dialettica platonica, rivisitata in chiave ermeneutica; Franco Trabattoni si confronta con Heidegger e la sua interpretazione della dottrina delle idee e della verità; Viviana Verdesca , infine, introduce il lettore alla filosofia epicurea assumendo come guida Michel Serres e Gilles Deleuze.

\"La risposta è dentro di te, e però è sbagliata,\" dice uno dei tanti personaggi nati dalla straniante fantasia di Corrado Guzzanti, strappandoci l'ennesima risata al cospetto delle nostre eterne contraddizioni. E mai come nell'Italia di oggi serve la capacità di saper ridere per misurare situazioni spesso troppo bizzarre per essere comprensibili. Dopo anni di assenza dalle scene Corrado Guzzanti torna con \"Recital\", uno spettacolo che da mesi fa registrare il pienone nei teatri di tutta Italia, e ci ripropone le infinite metamorfosi di un comico a cui bastano tre ore per raccontare la bruciante realtà di un popolo che da sempre ride per non piangere. E che in questo, forse, da sempre trova la forza di andare avanti. Ai due DVD - della durata complessia di 171 minuti - si accompagna un libro con il copione teatrale integrale; scritti sullo spettacolo di Maria Pia Fusco, Fabrizio Finamore, Stefania Scateni e la sezione \"Due parole con Corrado\" di Silvia Fumarola, Ernesto Assante, Leandro Palestini e Paolo D'Agostini.

Un libro che fa innamorare, come succede in questa storia ai due protagonisti: Luce e Ates. Luce è una giovane donna che, grazie a uno degli svincoli del destino, si ritrova inaspettatamente e improvvisamente protagonista di un importante film diretto da un regista premio Oscar. Ates, l'altro protagonista del film, è un attore affermato che ha molte follower di ogni età, compresa Luce. Infatti è il protagonista di Soap Opere televisive che, grazie a lui, ogni volta diventano le più seguite dello schermo. Luce e Ates si conoscono sul set e ognuno dei due, alternativamente e in base al proprio punto di vista, racconta lo sviluppo della reciproca intesa che via via si viene a creare sia durante le riprese, sia fuori dal set, facendoci conoscere anche gli altri principali protagonisti di questa imperdibile vicenda. Tra prove di recitazione e momenti di vita condivisi, tra sguardi rubati e confini che sfumano, Luce e Ates si ritrovano a vivere una storia che mescola realtà e finzione. Ricco di situazioni e dialoghi che tengono incollati una pagina dopo l'altra, \"Recita d'amore\" è un romance che esalta il potere trasformativo dei sogni. All'interno - come in tutti i volumi Fermento - gli “Indicatori” per consentire al lettore un agevole viaggio dentro il libro.

Dieci sconosciuti vengono riuniti da un misterioso insegnante per un corso gratuito di recitazione. L'unico elemento che accomuna tutti è quello di avere un disperato bisogno di cambiamento. Più le lezioni vanno avanti e più il legame tra gli attori diventa profondo, paure e desideri vengono messi a nudo e il confine tra vita reale e immaginazione sfuma. Classe 1989, Nick Drnaso è tra i giovani talenti più interessanti del fumetto americano. Con il precedente libro, \"Sabrina\", è stato il primo autore di fumetti candidato al prestigioso Booker Prize, suscitando l'ammirazione di autori quali Chris Ware, Zadie Smith, Jonathan Lethem e raccogliendo recensioni entusiaste sui più prestigiosi organi di informazione. Questa nuova opera percorre la linea sottile che separa chi siamo da come ci presentiamo, portandoci per mano in un inquietante viaggio nell'alienazione del ventunesimo secolo.

Mentre Beatrice Accardi sembra vittima di un'angosciosa amnesia, dopo che qualcuno le ha rapito il figlio, per il maresciallo Stefania Barbagallo inizia una corsa contro il tempo. A complicare le cose ci si mette anche l’arrogante e fascinoso maggiore Tramontana che, anziché limitarsi a collaborare al caso, sembra arrivato a Castellace solo per il gusto di metterle i bastoni tra le ruote. Insomma, tutto sembra andare storto, incluso il rapporto con suo marito, che ha fatto ritorno dagli Stati Uniti. Per fortuna che c’è Clara a darle manforte, la sua amica farmacista che dal banco cerca di aiutarla portando avanti un’indagine parallela. Riusciranno a trovare il bambino ancora vivo? Stefania sarà costretta a fare i conti con una realtà complessa, non solo riguardo al caso ma anche alla propria vita privata.

A road novel, a coming-of-age tale, and a raunchy slapstick comedy that tells—in careening, charismatic prose—the (true) story of the theft of the body of Saint John of the Cross.\n\nIn August 1592, a bailiff and his two assistants arrive at the monastery of Úbeda, with the secret task of transferring the remains of Saint John of the Cross, the great Carmelite poet and mystic, to his final abode. When they exhume him, they find the saint's body as incorrupt and fresh as when he died. \n\nThus commences a series of adventures and misfortunes populated by characters that seem to be drawn from mythology. Luis Felipe Fabre masterfully incorporates Saint John's verses into his prose, as if the saint had prophesied the delirium that would surround his own posthumous transfer. This funny, highly entertaining novel manages to honor the mystical poetry of the Carmelite while inviting the reader to reflect on issues such as the sacred and the profane, the body and the soul, and spiritual (as well as carnal) ecstasy.

La storia di un padre, di un fratello, di un uomo. I suoi calci ad un pallone come analogia di una forza interiore che ha capovolto una storia. La tenerezza e l'amore. Esile tentativo di fermare una vita per regalarle il sublime premio di un'eternita

Basato sui 25 anni di insegnamento tenuti dall'autrice presso l'HB Studio con decine di allievi-attori tra cui Geraldine Page, Jack Lemmon e Steve McQueen, il libro si divide in tre parti. La prima, \"L'attore\", tratta le tecniche che permettono all'attore di mettersi in moto fisicamente, verbalmente ed emozionalmente. La seconda parte, \"Gli esercizi\", offre un lavoro per l'attore, coprendo una vasta area dei suoi problemi. La terza parte, \"La rappresentazione e il ruolo\", riguarda la definizione di recitazione e l'identificazione col personaggio che l'attore intraprenderà.